狄仁杰之夺命妖僧

简介：

摩洛人童子兵阿米尔想通过棒球比赛改变人生轨迹，面对不断升级的武装冲突，他是坚守自己的棒球梦想，还是奔向战火中的无奈宿命？菲律宾导演卡洛·奥比斯波自编自导的新作，以儿童视角冷静克制地展现出战争给一代人带来的惨痛代价，柔和的画面色调与大段的长镜头捕捉到了棉兰老岛独有的热带乡村风光，与故事本身的残酷与悲戚形成强烈对比。两位小演员以自然质朴的表演充分调动了影片情绪，令人顿生恻隐之心。荣获2022年菲律宾独立电影节最佳影片奖、最佳男主角等4项大奖。

简介：

一位医生在医院里发现了一桩可疑的死亡事件，由此揭开了重重秘密和谎言。他与一位饱受折磨的调查员联手，追寻真相的过程演变成一场生死攸关的生存之战。

简介：在这个火灾频发的城市，消防员维塔尔和他的警察姐夫萨米特不情愿地联手解决不断升级的危机。面对个人矛盾，他们争分夺秒，最终破案并拯救了孟买。

简介：

一位大学毕业的女同性恋者，为了给自己的摄影事业提供资金，在纽约做起了高价陪酒女。

简介：

生活一团糟的单亲妈妈艾米莉陷入低谷，于是向哥哥寻求帮助。后者有一个非常棒的计划：参加越野滑雪马拉松

简介：

这是一部典型的日本黑色幽默喜剧，影片的主人公佐平次是个骗子式的人物，影片描写他在江户时代环境恶劣的妓院里如何巧妙地施展骗术，在各种阶层的人物之间混饭吃的生存术来表现善良的有缺点的小人物。但是，这种笑是沉重的，伤感的。影片从始至终贯穿着日本大众喜闻乐见的单口相声，在相声间穿插着佐平次被扣打工还账，在艺妓馆里混成了人见人爱的宝贝，又偶遇幕府末期的政治家高杉晋作，为救被卖进妓院的少女，同意协助晋作策划去烧品川的英国领事馆的故事。被称作 “落语”的日本单口相声与佐平次的故事情节相佐相辅，构成一出超级古装讽刺喜剧。主演该片的两位演员弗兰基界、石原裕次郎是曾风靡日本影坛的大众明星。编剧是后来成为著名导演的今村昌平。因此给观众的印象特别深刻。

简介：在塔利班接管喀布尔期间，阿富汗军队守卫着法国大使馆。他们肩负着在混乱中疏散500人至机场的任务，在试图绝望逃离这座正在沦陷的城市时，面临着巨大的风险。

简介：　　故事发生于一座位于法国的偏僻小村落里，让皮埃尔（弗朗索瓦·克鲁塞 François Cluzet 饰）是这里唯一的一名医生。在这里工作的这七年间，皮埃尔没有休息过一天，矜矜业业的照顾着整个村子的居民们的身体健康，在深得村民们的爱戴和信赖的同时，让皮埃尔也在透支着自己的健康。
　　终于有一天，让皮埃尔的身体支撑不住了，当全村唯一的医生生病倒下后，该由谁来为他看病呢？此时，一位名叫娜塔莉（玛丽安娜·德尼库尔 Marianne Denicourt 饰）的年轻女医生接过了让皮埃尔手中的接力棒。对于娜塔莉来说，在村子里工作的最大困难，并不是医疗资源或者人手的短缺，而是她无法打破让皮埃尔和村民们建立起的深深的信任关系。

简介：

　　奋斗中的小镇青年遇到大城市的独居老人，同样孤独的两个人，不同的社会层次，不同的生活背景让他们之间矛盾频发、笑料百出，最终建立起跨血缘的深厚亲情。

简介：　　每个梦想都有标价，你愿意拿什么去换？
　　白天是电话接线生，夜晚在俱乐部驻唱，莫妮卡凭藉独特嗓音，从籍籍无名的小歌手，一步步打入纽约高级夜总会，在爵士乐盛行的黄金六零年代，成为最炙手可热的女星！
　　伴随成名而来的纵情喧闹和彻夜狂欢，让她逐渐迷失自我。面对父母的不谅解和爱人接连离去，空虚失落的莫妮卡，只有手中的酒杯伴她迎接清晨。追求梦想是否必定付出沈痛代价…？
　　About 细细品味紫罗兰的芬芳，从平凡发迹的瑰丽人生
　　《莫妮卡·赛德隆》以爵士乐的黄金六零年代为经，经典歌曲为纬，将莫妮卡充满戏剧色彩的成名之路浓缩成1-2年的时光，透过重点事件的聚焦催化，细腻刻划夹在梦想与家庭的两难，对爱情的焦虑渴望。北欧才女歌手艾达麦格娜松 (Edda Magnason) 跨界电影，温暖又充满北欧式冷冽的魅力嗓音，重现绝代风华。
　　莫妮卡柴德兰 (Monica Zetterlund) 1937年出生于瑞典，不谙英语的她透过聆听收音机和唱片自学，捕捉爵士的旋律、节奏和乐感，逐步稳扎歌唱实力，对她影响最深的歌手有爵士天后比莉哈乐黛 ( Billie Holiday) 和艾拉费兹洁拉 (Ella Fitzgerald)。
　　因为一句“你为什么要唱别人的歌，而不唱出自己的生活？”她开始以瑞典语重新翻唱经典爵士歌曲，没想到从此一炮而红，不过在光鲜亮丽的舞台生活下，莫妮卡其实一直深受严重的脊椎侧弯所苦。60岁时，她在一场流行摇滚音乐祭登台演出，以她独有的爵士魅力，掳获台下一票年轻摇滚听众的心，两年后宣布退休。莫妮卡在轮椅上度过人生最后几年时光，2005年5月因烟蒂引发的火灾，死于斯德哥尔摩的公寓。

简介：

来自原版《Built to Kill》电影创作者的前沿女权主义恐怖故事。

简介：Novelist Joseph Shearing specialized in using real cases which took place in Victorian England, altering them for fictional purposes. MOSS ROSE in 1947 was the first film to be made from his novels, then in 1948 two of his works were adapted for the screen, this film and THE MARK OF CAIN. The movie stars Todd as a recently widowed missionary returning to her home in England from Jamaica. During the voyage, she meets Milland, a charming though dangerous rascal who is wanted by police in connection with some unsavory dealings. Milland contracts malaria while onboard the ship and Todd nurses him back to health. In London, Todd settles into her home, taking in boarders to make ends meet. Milland arrives, moves in, and proclaims his love for her. Todd is thrilled, but it seems rather obvious that Milland is only toying with her. Milland finds some letters written to her by her friend, Fitzgerald, in which Fitzgerald reveals some of her sexual indiscretions. Since Fitzgerald is now married to the wealthy Huntley, Milland believes he can use the letters to blackmail Fitzgerald. Todd's love for Milland is so great that she goes along with the plan. Huntley, however, learns of the scheme and also uncovers details of Milland's shady past. Fearing for her lover's safety, Todd poisons Huntley, then remains silent when Fitzgerald is arrested for the murder. Milland has by now genuinely fallen in love with Todd and the two make plans to leave England. Before they can depart, one of Milland's former lovers shows up and Todd, in a jealous rage, kills Milland, then turns herself into the police.　　This is an intriguing film, although a little on the talky side. The performances are excellent throughout, with Milland shining as the cad, the type of role in which he excelled. Though he spent most of his time making films in the US, he occasionally returned to his native England for a production and this was his first British film since FRENCH WITHOUT TEARS in 1939. Director Allen was also an Englishman who chose to work in the US, this being his first directorial effort in his homeland. This was the fourth and last time Milland and Allen would work together, their pairing having begun in 1944 with the wonderfully eerie THE UNINVITED.