简介：

这是一部关于 20 世纪 70 年代唱片制作人、卡萨布兰卡唱片公司联合创始人尼尔·博加特的传记片。

简介：1943年3月31日晚，在传奇性的萨尔迪酒吧里，著名的歌词作家洛伦茨·哈特独自面对着他破碎的自信心。就在同一时刻，他的前合作伙伴理查德·罗杰斯却正在庆祝他们昔日合作的延续——具有里程碑意义的音乐剧《俄克拉荷马！》的盛大首演。

简介：根据著名乡村女歌星洛莉塔·琳Loretta Lynn的自传改编而成的歌唱文艺片，也是茜茜·斯派塞克 Sissy Spacek荣获金像奖影后的代表作。　　穷困的矿工女儿洛莉塔·琳（茜茜·斯派塞克 Sissy Spacek 饰），在婚后才展开她的歌唱事业，然而凭借她那充满感情的歌声，终于成为乡村歌后。　　并非每一位音乐家都是古典音乐家。古典音乐家固然受人尊敬，但其他类型的音乐也需要才华横溢、个性强烈的演绎者。美国乡村音乐女歌星洛瑞塔·琳也许并不广为人知，但根据她的自传拍摄的这部影片却备受推崇。洛瑞塔的扮演者茜茜·斯派西克不仅亲自演唱片中的歌曲，而且在拍摄时实况演唱并录制，她的表演得到洛瑞塔本人的认可，并获奥斯卡最佳女主角奖。

简介：故事发生在20世纪的30年代，雷（西恩·潘 Sean Penn 饰）是当时红极一时的爵士乐传奇人物。由于早年生活困顿，成名后雷养成了挥金如土的恶习，压抑许久的他放纵自己迷失在由金钱和美女组成的奢侈世界里。　　一位名叫海蒂（萨曼莎·莫顿 Samantha Morton 饰）的普通洗衣女工深深的爱上了雷，愿意为雷付出一切，而雷亦对单纯的海蒂抱有好感。可是，此时的雷并不想过早的走入安定的家庭生活，更何况，雷可是一位艺术家啊，对于艺术家来说，婚姻难道不正是灵感的坟墓吗？就这样，雷和海蒂渐行渐远。之后，雷娶了性感妖娆的作家布兰奇（乌玛·瑟曼 Uma Thurman 饰），却发现布兰奇是比自己还要放浪形骸的“交际花”。直到此时，雷才想起了海蒂的好，可是雷没有把握，这个单纯可爱的女孩如今还会一如既往的包容他，接纳他吗？

简介：Savage X Fenty Show让我们看到蕾哈娜最新内衣系列的创作过程。以令人难以置信的、多样化的天才为榜样；由最炙手可热的音乐艺术家们带来表演。

简介：　　Creation Stories tells the unforgettable tale of infamous Creation Records label head Alan McGee; and of how one written-off young Glaswegian upstart rose to irrevocably change the face of British culture.

简介：

这是布鲁斯·斯普林斯汀 (Bruce Springsteen) 在百老汇 Jujamcyn 的沃尔特·克尔剧院 (Walter Kerr Theatre) 举办的 236 场私密演出的最后一场。

简介：

对斯莱与斯通一家乐队（Sly & The Family Stone）的生平及影响的审视——这支开创性乐队由魅力非凡又神秘莫测的斯莱·斯通（Sly Stone）领军——记录了该乐队的崛起、鼎盛及随后的衰落，同时也揭示了美国黑人艺术家在功成名就背后，那些不为人知的负担。

简介：

猫王埃尔维斯．普雷斯利纵横摇滚乐坛近三十年，经历了好几个不同的世代，如今留下来的公众形象，却多集中在他晚期为赌城拉斯维加斯公开演唱时的装扮——留着大鬓角，穿着亮丽炫目的白衣低胸装，这种形象在《今夜你寂寞吗？》等片均可看到。本片则是纪录猫王1969年复出演唱之旅幕前幕后的纪录片，除了有他在首演夜舞台上落力表演多首名曲外，还可以看到这位一代巨星在舞台下的风采，尽管导演丹尼斯。桑德斯的处理手法比较单向平面，但却流畅而容易接受，不管是否猫王迷都可一看。

简介：这是一场为庆祝音乐剧《剧院魅影》成功上演25周年的特别演出，地点在英国伦敦的皇家阿尔伯特音乐厅（Royal Albert Hall）。活动于2011年10月1日晚、次日下午和晚上，一共进行了3场声势浩大的演出，为到场的音乐剧迷们奉献了一次震撼人心的视听盛宴。演出同时，其 实况录像也在英美的大银幕上映。　　阵容方面，伊朗裔加拿大音乐剧男演员Ramin Karimloo领衔主演男主角幽灵（The Phantom），美国音乐剧女演员Sierra Boggess饰演女主角克里斯蒂（Christine Daaé）。两人在韦伯2010年的一部作为《剧院魅影》续集的新剧《魅影：爱无止尽》（Love Never Dies）中，曾联袂合作，是《Love Never Dies》伦敦首演版的男女主角。而在此之前，Ramin Karimloo曾在07至09年《剧院魅影》伦敦版剧组扮演幽灵；而Sierra Boggess是《魅影》拉斯维加斯首演版的Christine，因此二人虽然早已对各自的角色驾轻就熟，而且有过合作经历，但这3场音乐会之前还不曾同台演绎过这部韦伯的经典名剧。演出最后，来自世界各地、不同时代的《魅影》原创艺术家们一同上台，庆祝他们为之奉献的舞台经典。　　　　音乐剧《剧院魅影》（The Phantom of The Opera）由安德鲁•劳埃德•韦伯（Andrew Lloyd Webber）作曲创作，改编自法国小说家Gaston Leroux的同名小说,被认为是音乐剧的一部撼世之作。该剧自1986年在伦敦西区首演以来，长盛不衰，成为伦敦西区第二长寿的音乐剧（在伦敦目前仅次于《悲惨世界》）。　　在美国纽约百老汇，该剧的纽约制作版自1988年上演至今，于2006年打破了由《猫》创造的连演纪录，成为了百老汇历史上最长寿的音乐剧。2004年，由乔尔•舒马赫导演的电影版本上映。在世界范围内，该剧取得了近60多项主要的戏剧奖项。截止到2011年，已在全球27个国家、145个城市上演过，发行过不同语言、不同制作版本的唱片。　　2004年，该剧第一次与中国大陆观众见面，当时的亚洲巡演制作版剧组，在上海大剧院连演近百场，轰动申城的文艺界，成为上海年度文化盛事之一。 2013至14期间，该剧第二次来到上海巡演。　　25年来，《剧院魅影》累计票房收入超过到32亿，压倒任何一部电影作品。目前该剧的英语剧组版本在伦敦、纽约常驻当地剧院演出。　　关于这部戏的创作团队，金牌戏剧制作人卡梅隆•麦金托什（Cameron Mackintosh）是该剧从早期创作、上演到现如今运营的制作人，Charles Hart和Richard Stilgoe作词，舞台版总导演是著名舞台剧导演Harold Prince。

简介：

布偶大追缉】的故事则是关于一场珠宝大窃案，本故事中主角 Kermit 和伙伴 Fozzie 是报社的记者，被报社派去英国伦敦采访一位知名的时尚设计师 Lady Holiday ，Kermit 还爱上了设计师的助理秘书 Miss Piggy，不料这时却发生窃案，设计师的名贵珠宝不翼而飞，而且 Miss Piggy 被陷害成为嫌犯，为了要洗刷 Miss Piggy 的冤屈，Kermit 和他的布偶伙伴们于是展开一场追缉珠宝窃贼的大冒险。【布偶大追缉】（The Great Muppet Caper）是 Jim Henson 《布偶系列》跨入大银幕的第二部电影，于１９８１年推出，当年是由环球电影所发行的，迪斯尼于２００４年２月买下了 Jim Henson 《布偶系列》的所有作品版权之后，本片如今也已经成为迪斯尼旗下的作品了。本片是由 Jim Henson 亲自担任执导，他同时也在片中担任包括主角 Kermit 等众多角色，其它布偶配音的也都是原来电视节目【大青蛙布偶秀】的原配音者，包括 Frank Oz 、Richard Hunt 、Jerry Nelson 、Dave Goelz 、Richard Hunt …等等，至于真人的演员部份，则包括 Diana Rigg 、Charles Grodin …等等，还有许多客串演员，包括 John Cleese 、Robert Morley 、Peter Ustinov 、Jack Warden 等。本片的配乐是由 Joe Raposo 负责，他同时也一人包办片中所有歌曲的作词与作曲，歌曲“The First Time It Happens”还获得该年奥斯卡金像奖的题名。本片的原声带在美国曾经有发行，但如今已经绝版多年了。

简介：

艾薇儿·拉维妮倾尽全力，在家乡多伦多录制了“最佳全能巡回演唱会”，现场观众欣喜若狂。这是她迄今为止规模最大、最耀眼、最精彩的世界巡回演唱会，艾薇儿的热门金曲占据了中心位置，包括风靡全球的《Girlfriend》，以及《Complicated》、《I'm With You》、《Sk8er Boi》和《My Happy Ending》。

简介：

聚焦具有历史意义的洛杉矶劳雷尔峡谷，这里诞生了一些标志性音乐团体，如飞鸟乐队、海滩男孩、水牛春田以及爸爸妈妈乐队。

简介：

圣乔治骑士约瑟夫·布洛涅（小凯文·哈里森 Kelvin Harrison Jr. 饰）1745年出生在法属加勒比地区，是一名非洲奴隶和一名法国种植园主的私生子。他在法国社会中拥有其他黑人无法企及的地位，他既是小提琴家&作曲家，又是击剑冠军。他与一位法国贵妇拥有一段不幸爱情，同时也与玛丽·安托瓦内特及她的宫廷闹翻，这也致使他早逝。

简介：

暂无简介.

简介：影片主人公是18岁的花季少女阿曼达·米查尔卡(AJ)。她是一名唱诗歌歌手，但她的才华远远超过了这座阿拉巴马州小镇上的小教堂。AJ的父亲约翰尼是教堂唱诗班的音乐导演，每个周六晚上父女俩一起上台表演。约翰尼·特里年轻时曾是一名摇滚歌星，20年前有首单曲登上了公告牌的冠军，但也只有这一首歌曲走红，演唱事业昙花一现。之后约翰尼加入了教会，成立了家庭，过上了焕然一新的生活。过去的教训让他对好莱坞山以及流行乐坛花花世界有一股抵制之情，他不希望女儿重蹈自己的覆辙。然而一天，格蕾丝不告而别，去了洛杉矶。她与约翰尼的前制作人弗兰克·莫斯汀(莫西)签约，发行了首张唱片。莫西在AJ身上看到了巨大的潜力，要将她打造成“下一个凯蒂·派瑞”……

简介：NBC过去宣布不会续订《佐伊的超凡歌单》，但会制作一部节日题材的电视电影，题为《佐伊的超凡圣诞节》，将于12月1日在Roku频道播出。

简介：　　传奇摇滚乐队U2主音Bono与吉他手The Edge重返音乐起点都柏林，名嘴大卫·莱特曼与其展开一系列关于音乐、友谊、成长的精彩对谈。

简介：

《悲惨世界》是由法国音乐剧作曲家克劳德-米歇尔·勋伯格和阿兰·鲍伯利（Alain Boublil）共同创作的一部音乐剧，改编自维克多·雨果的同名小说。故事以法国大革命为背景，讲述主人公冉阿让在多年前遭判重刑，假释后计划重新作人、改变社会，但却遇上种种困难。该剧于1980年在法国巴黎的Palais des Sports首次公演，原本预计上演八周，结果延长加演，共演出了16周，因之后的场地时程已被预订才不得不下档。

简介：

重点关注二人组的 2010 年世界巡演，被称为“游吟诗人重聚巡演”。

简介：

暂无简介

简介：

影片讲述了一个关于苏格兰抒情诗人柯林斯的令人难以置信的故事。中风后的柯林斯身体上的部分器官开始不受控制，他的大脑也变得混混沌沌，使得他原本的构思和想法也消失了。作为一名享誉国际的抒情诗人，现在的他失去了所有的语言能力，他只能说两个短语：“无限可能”和“格蕾丝·麦克斯韦”。但是他的妻子并没有放弃他，她下定决心要帮助自己的丈夫重新回到他原本的生活中去。于是他们开启了一段非凡的旅程，格蕾丝将他从死亡的边缘拉回来，重新拥有了语言、音乐、生活和爱。在妻子的帮助下，柯林斯也在试图开启他过去的故事。当然，这并不仅仅是一个关于排除万难取得胜利的故事，这也是一个关于爱，关于重新开启生命之旅的庆祝，是关于爱、音乐和语言所创造的生活奇迹的欢呼。

简介：

《上帝啊，星期五》是一部 1978 年的电影，由罗伯特·克莱恩执导，摩城电影公司和卡萨布兰卡电影公司为哥伦比亚电影公司制作（哥伦比亚电影公司的“火炬女郎”在片头字幕前，以特别制作的标志随着迪斯科音乐起舞）。这部电影是在迪斯科热潮最盛行的时候制作的，Commodores 乐队演唱了“Too Hot to Trot”，唐娜·萨默演唱了“Last Dance”，这首歌获得了 1979 年奥斯卡最佳原创歌曲奖。杰夫·高布伦是这部电影的早期演员，黛博拉·温格是这部电影的首次主要银幕亮相。

罗伯特·克兰导演的这部影片，讲述了思想的人们来到了洛杉矶的曼哈顿迪斯科夜总会，因为这里要举办一场跳舞大赛，并由电台作实况转播。在迪斯科热潮时拍摄的黑人版“周末狂热”，由两间唱片公司投资拍摄。本片曾荣获奥斯卡最佳电影歌曲奖。

简介：1963年秋天，为了从红透半边天的甲壳虫身上赚笔钱，美国的United Artists和甲壳虫签约拍摄一部电影，目的是得以在美国推出电影的原声唱片。他们找到Walter Shenson做制片，Richard Lester导演，在1964年拍摄了电影A Hard Day's Night。　　Shenson在1963年秋甲壳虫前往美国前与他们接触，要求他们为电影创作6首歌——题材不限，但要有两首抒情歌曲，两首快节奏的舞曲等等。在加勒比海度假期间，他们创作了八九首歌，Dick Lester从中选出了六首用于电影中，这些歌曲是：You Can't Do That、And I Love Her、I Should Have Known Better、Tell Me Why、If I Fell、I'm Happy Just to Dance with You。3月2日拍摄开始前，甲壳虫在伦敦EMI录音室里录制了这些歌曲。其中演奏You Can't Do That的部分在电影推出时被剪辑掉了，但之前就做为Can't Buy Me Love单曲的B面发行，也仍然出现在美国版的原声唱片上。　　电影拍摄从3月2日开始，至4月24日结束。影片用夸张的手法描述甲壳虫一天的生活，其主题来自John Lennon说过的一句话。当Lester问John他们的瑞典之行如何时，John答道：“It was a room and a car and a car and a room and a room and a car.”这句话稍加变动后被用在电影里，变成了“Paul的爷爷”的台词。　　Shenson原先以为他可以随便找一首新歌的歌名作为电影题目，但这六首新歌都不太合适。拍摄期间，大家绞尽脑汁为电影找一个合适的名字。最后有一天，John和他聊天时提起Ringo有趣的语言，并举出“A hard day's night”为例。John自己在刚出版的《In His Own Write》也曾经使用过这个短语。大家一致同意它可以作为电影题目。于是John按Shenson的嘱咐，以此为题创作了电影的主题歌，并在4月16日拍摄电影期间把它录制下来。　　美国出版的电影原声唱片只包括这七首新歌，但为了Parlophone的英国唱片，他们在6月回到录音室，又录制了5首新歌 I'll Cry Instead、I'll be Back、Any Time At all、Things We Said Today和 When I Get Home。加上电影里使用的他们之前发行过的单曲Can't Buy Me Love，英国的专辑唱片里一共有13首歌，全部是甲壳虫的原创歌曲。这是他们第一次能够推出一张全部原创的专辑。　　这一成就主要应归功于John Lennon当时旺盛的创作力。在这13首歌里，9首都是他主笔创作的。Paul主笔创作了3首歌，并和John合作为George创作了I'm Happy Just to Dance With You。当然，按照主创者主唱的原则，John在这张专辑中的主唱也远远超过其他三人，甚至没有给Ringo一个表现的机会。　　A Hard Day's Night的电影成为摇滚电影的经典，教给整整一代年轻人反叛的原则，而这张专辑标志着甲壳虫的创作进入了一个新的阶段，我们可以把它叫做“早期阶段的中期”吧？